Hace poco les hablábamos acerca de Amar la trama, el próximo disco de Jorge Drexler, cantautor uruguayo radicado en España desde hace 15 años (pero en perpetuo vaivén), que saldrá a la venta el próximo 16 de marzo.

Ahora ya podemos ver el video de lo que será el primer single del nuevo disco, el tema Una canción me trajo hasta aquí, una composición de lo más fresca, con mucho de pop, poco de melancolía, excelentes ejecuciones musicales y ningún contenido problemático, una buena combinación para que el tema termine girando mucho en las radios y los diferentes medios.

El video, dirigido por el realizador argentino Ariel Hassan y que pueden ver más abajo, muestra a Jorge Drexler y su banda tocando en vivo y en directo el tema tal como sonará en el inminente disco. Y es que para la grabación de Amar la trama, Drexler ha recurrido a un procedimiento bastante particular (que no es LA revolución musical pero que encontrarán reseñado en casi todos los artículos sobre este disco): se ha acondicionó un set de televisión como estudio de grabación, y en él durante cuatro días y ante un público de unas pocas decenas de afortunados, el cantautor y su banda han grabado los temas que componen este nuevo trabajo discográfico. El resultado promete ser un disco con las frescuras de un “en vivo” pero sin los defectos de esa clase de registros sonoros.

Algo más para decir acerca del nuevo disco – y que es más importante que dónde fue grabado – es que los sonidos provenientes de la música electrónica son los grandes ausente de Amar la trama, en su lugar una completa sección de vientos prometen darle ese agregado necesario para que el gran público, que no parece proclive a tolerar a un cantautor sólo con su guitarra durante 40 minutos, pueda hacer de este disco un éxito de ventas.

Finalmente decir que aquella incursión de este músico proveniente del “tradicional” candombe beat uruguayo en los sonidos electrónicos, que comenzó mas o menos en el disco Frontera y que despertó muchos rechazos (el mío por ejemplo que me negué a ir más allá de Radar por mucho tiempo) debe ser reconocida hoy como un gran acierto de Drexler. Un experimento artístico en el que se logró fusionar lo mejor de la tecnología con una larga tradición musical de trovadores-juglares- crooners, logrando un sonido nuevo, cálido y extraño al mismo tiempo…

Los dejó con el nuevo tema de Jorge Drexler, Una canción me trajo hasta aquí.

En esta tarea de escribir sobre música y sobre novedades musicales muchas veces uno se encuentra con materiales que son una grata sorpresa, o algo más…

En este caso, el tema Heaven Can’t Wait, primer single del nuevo disco de Charlotte Gainsbourg, me ha parecido una melodía tan hermosa y delicada que no he podido dejar de escribir acerca de ella.

Charlotte Gainsbourg es una cantante y actriz francesa, hija de Jane Birkin y Serge Gainsbourg, que recientemente ha publicado su tercer disco de estudio, IRM. El disco IRM tiene sus particularidades: por una parte, se ha sabido que estas siglas correspondes a las de los estudios realizados mediante imágenes por resonancia magnética, estudios a los que Charlotte debió someterse como parte del proceso de rehabilitación tras una hemorragia cerebral que sufrió en 2007 a consecuencia de un accidente de esquí náutico.

Al parecer, estos estudios de resonancia magnética poseen un sonido muy peculiar que llamó la atención de la cantante anglo-francesa y de ahí surgió el título del disco.

La otra particularidad de IRM es que su productor ha sido Beck, el cantante, guitarrista y compositor estadounidense, que en esta ocasión ha sido el encargado de crear las canciones del nuevo disco de Charlotte.

Más abajo pueden ver el video de Heaven can wait, y presten atención al ritmo que tiene el tema, con un confundible sello beatle que hace pensar en clásicos de MacCartney como It´s getting better o la misma Penny Lane.

Para quienes quieran ver algo más del dúo Charlotte Gainsbourg y Beck haciendo clic AQUÍ pueden ver a ambos, ella cantando y él tocando, interpretando el tema Heaven Can’t Wait en un estudio de radio.

Más abajo el video de Heaven Can’t Wait.

Llega un nuevo y caliente (aunque divertido) video de Mariah Carey. Se trata de Up Out My Face, un adelanto de su próximo disco Angel’s Advocate.

En este tema, Up Out my face, Mariah aparece acompañada de la rapera Nicki Minaj, la estrella femenina de Young Money, y lucen ambas diferentes y provocativos atuendos, entre ellos, aparecen vestidas con ropas de enfermera hot, de muñecas barbie, y en algunas poses por demás sugerentes…

Cabe se señalar que el video ha sido dirigido por el marido de Mariah, Carey Nick Cannon (a quién la chica le ha jugado una broma bastante pesada recientemente al hacerse pasar por una escucha de su programa de radio y confesar que gusta de mirar videos XXX).

Como decíamos, Angel Advocate, el disco en el que será incluido este Up Out My Face, se trata de un disco de remixes que en principio estaba anunciado para salir al mercado el próximo 9 de marzo pero esta fecha ha sido cambiada para el próximo 23 de marzo de 2010.

Antes de ver el nuevo video de Mariah Carey, pueden hacer clic AQUÍ y ver a la cantante neoyorquina en un momento no tan glamouroso. Se trata de un hecho bastante insólito en el que la diva acudió a la ceremonia de entrega de premios del Festival Internacional de Cine Palm Springs, donde se le concedía una distinción por su papel en la película Precious del director Lee Daniel, ceremonia en la que subió al estrado en un estado bastante “dudoso”, es decir, había tomado o fumado alguna cosita antes… (el resultado es un discurso-divague divertido pero que algunos moralistas-hipócritas tachan de patético).

Aquí pueden ver el video de Up Out My Face.

Bono, el líder de U2, y el rapero Jay-Z conjugaron sus talentos para componer un tema que ayude al pueblo haitiano sacudido por el devastador terremoto del pasado 12 de Enero.

La idea es que las ganancias que se generen con esta canción, cuya interpretación en vivo pueden ver más abajo, sean destinadas a beneficio de los damnificados por el sismo (y todo lo que ya pasaba en Haití antes).

Por otra parte, el pasado viernes se realizó a instancias del actor George Clooney, una Teletón por Haití, una transmisión televisiva que reunió a una multitud de estrellas del cine y la música, entre ellos Beyonce, Chris Martin, Sheryl Crow, Keith Urban, Kid Rock, Justin Timberlake, Matt Morris, Madonna, Taylor Swift, Shakira, Jennifer Hudson, Bruce Springsteen y Stevie Gonder. Así mismo, se hicieron presentes en la Teletón, para atender teléfonos o generar un raiting que redundara en donaciones, actores como Leonardo Di Caprio, Denzel Washington, Tom Hanks, Morgan Freeman, Clint Eastwood, Matt Damond, Nicole Kidman, Julia Roberts, Brad Pitt, Renée Zellweger, Jack Nicholson, Jennifer Aniston, Colin Farell y Mel Gibson.

Y a continuación viene el punto central de este post: muchas críticas se pueden hacer sobre este tipo de transmisiones y sobre la participación de celebridades en estos eventos solidarios en los que los más ricos y los más afortunados van en auxilio de los más pobres y desgraciados… Se puede decir que ellos lavan allí sus culpas fácilmente, que lo hacen sólo para dar cierta imagen, o que sus sentimientos son sinceros pero que durarán lo que permanezcan las imágenes de Haití en los noticieros. ¿Quién pensaba en Haití 20 días antes del terremoto cuando la situación también era terrible, o 20 años antes…? ¿Cuántos lugares en el mundo están pasando por situaciones similares a las de Haití salvo que no son tan mediáticas y por ello pasan casi inadvertidas?

Sin embargo, más allá de estas críticas, cuando uno ve que los políticos y los verdaderos poderosos del mundo recién se están reuniendo para analizar cuál sería el modo más eficiente de enviar una supuesta futura ayuda que aún no está confirmada pero que seguramente llegará… uno no puede menos que pensar que, al menos Bono y todos estos artistas, hacen algo REAL por Haití, sin cuestionárselo demasiado, sin buscarle pros y contra ni costados filosóficos, simplemente dan una mano, a veces simplemente se trata de éso, de ver a alguien que necesita ayuda y ayudar… de otro modo se tendría un corazón de piedra! Bien por Bono y compañía!

Fito Páez está pronto para lanzar un nuevo disco, Confiá será su título y saldrá a la venta el próximo 16 de marzo. El nuevo trabajo discográfico fue grabado en los últimos meses del año 2009, contó con Mariano López como productor y consta de 12 temas nuevos compuestos por Fito.

Una particularidad es que las canciones fueron grabadas en diferentes lugares de Argentina y Brasil, lugares tales como la provincia de Córdoba y Buenos Aires, así como Trancoso, San Salvador de Bahía y Río de Janeiro.

Algunos de los músicos que han participado en el nuevo disco de Fito son Coki en la guitarra y Eloi Quintana en el bajo, ambos de los Killer Burritos, la banda soporte de Fito en los últimos años, así como el Bolsa González, un ex compañero de ruta de Pappo, en la batería.

Sin embargo, para presentar este nuevo disco, se dice que Fito estaría armando una nueva banda para realizar una gira de grandes dimensiones.

De ese próximo disco, Confiá ya podemos escuchar el primer corte de difusión, se trata del tema Tiempo al tiempo, una poderosa balada, con otra de esas interesantísimas letras de Fito, tema en el que además llama la atención la batería, pesada, lenta pero con mucha energía y que queda muy bien con el espíritu del tema.

Por ahí, en este tema, como en otros de Fito, se pueden intuir las cicatrices de su relación con Cecilia Roth (¿o será Fabiana Cantilo?) que tal vez aún no han cerrado…

Fito Paez, de 46 años, rosarino de nacimiento, es uno de los íconos del rock argentino, que se dio a conocer en la década de los 80 con cuestionadores discos como Giros (1985) y Ciudad de pobres corazones (1987), luego, en la década de los 90 alcanzó su máximo de popularidad con El amor después del amor (el disco más vendido de la historia del rock argentino) y Circo Beat (maravilla donde está entre otras esa joya de la composición que es la canción Mariposa Technicolor). Sin embargo, en la última década, Fito se ha mantenido produciendo material de calidad (de calidad poética, lo que no es poca cosa) pero sin llegar a los éxitos masivos de antaño.

Mientras no cesan los rumores que insisten en un noviazgo entre Fito Páez y la actriz Celeste Cid, los dejo con el audio del nuevo tema, Tiempo al tiempo (si lo bajan de You tube prometo volver a subirlo de otra web).

El nuevo disco de Enrique Bunbury, Las consecuencias está pronto para salir al mercado, y la fecha de edición para este disco, que ha sufrido algunas demoras, es el 16 de febrero.

Además, se ha anuncia que Las consecuencias, saldrá a la venta en tres formatos: en CD estándar, disco digital y en vinilo (un gesto “pour la galerie” este de editar discos en vinilo, destinado satisfacer el capricho de los nostálgicos nada más, pues el sonido de un vinilo, del que sólo pueden disfrutar aquellos que conservan alguno de aquellos aparatos, en términos generales ni se acerca al del sonido digital).

Este sexto álbum en solitario de Bunbury ha sido descrito como un trabajo intimista, que sigue con la línea de introspección y austeridad de sus últimos trabajos. Además, se trata de temas con una sonoridad que privilegian lo acústico por sobre lo eléctrico, e incluso hay algunos acompañamientos de cuerdas en algunos temas, lo que sumado todo de esas obras melancólicas, como para disfrutar en la tranquilidad del hogar junto a un vaso de vino.

El nuevo disco del ex integrante de Héroes del Silencio, Las Consecuencias, se editará tanto en España, como en América Latina y en Estado Unidos, y ya podemos escuchar y ver un adelanto de él. Se trata del tema y el video del primer corte de difusión del disco, Frente a frente.

El adelanto, que pueden ver más abajo, es una versión de Bunbury del tema que cantara Jeannette en 1981, en este caso, se ha sumado también la voz de la vocalista de Tulsa, Miren Iza, para hacer la contraparte femenina de la composición.

El video clip que acompaña al tema es por demás interesante, “la historia”, se mueve en un ambiente oscuro y triste pero sin llegar a ser sofocante, y tiene algunos toques sobrenaturales en las imágenes que aparecen en el lugar justo. El directo del video ha sido Juan Antonio Bayona, director de la premiada película El Orfanato.

Con respecto a una posible gira de presentación de Las consecuencias, aún no hay nada concreto, sin embargo Bunbury ha adelantado su intención de realizar shows en recintos de medianas dimensiones, de modo que permita a sus fans una escucha relajada pero atenta a las sutilezas de este disco.

Luego del suceso en la carrera de Julieta Venegas marcado por el disco Limón y sal de 2006, y el muy buen recibimiento que tuvo su disco Unplugged de 2008, del cual el tema El presente sonó ampliamente en todas las radios, y el cual ameritó también una gira, la cantante mexicana está lista para lanzar un nuevo trabajo discográfico con nuevas canciones.

Otra cosa es el simpático título que llevará el nuevo disco, el cuál saldrá al mercado en los próximos meses. De ese nuevo trabajo el primer single será el tema Bien o mal del que más abajo pueden escuchar algunos segundos de audio que ya circulan por la web como adelanto de lo que será la canción.

Además, el tema Bien o mal tiene la particularidad de haber sido compuesto por Julieta Venegas junto a Ale Sergi, vocalista de Miranda. Pero también el disco cuenta con la colaboración de Adrián Dargelos, vocalista de de Babasónicos en otro tema, mientras que, el productor del disco ha sido Cachorro Lopez, por cuyas manos, orejas y criterio parece que pasan casi todos los grandes nombres de la música latina.

Y cabe precisar que el término “música latina” o “pop latino” es un término bastante engañoso, por esa etiqueta, confieso, por bastante tiempo desdeñé a Julieta Vengas, pero me bastó escuchar con un mínimo de atención un poco de su música para darme cuenta que esta artista sabe lo que hace, tiene cosas para decir y las sabe decir muy bien.

Los dejo con el adelanto de Bien o mal (tiene como un aire a Juanes), en cuanto esté disponible el audio completo o el video se los estaré acercando.

Lo prometido, haciendo click AQUÍ pueden escuchar el audio completo de Bien o mal.

Hablemos un poco de Coldplay y su inminente visita a Buenos Aires. La fecha super confirmada en la que Coldplay tocará en el estadio de River Plate es la del viernes 26 de Febrero de 2010.

Será un concierto dentro de lo que es el tramo final de la super exitosa gira del super exitoso disco Viva la Vida. Se trata del tramo final de una gira mundial en la que hasta la fecha la banda ha realizado 159 shows con una público estimado de 2.75 millones de personas en 25 países.

Luego de pisar suelo argentino el 26 de febrero los liderados por Chris Martin estarán poniendo rumbo a Brasil para tocar el 28 de ese mes en el Estadio Apoteose de Río de Janeiro y el 2 de Marzo en el estadio Estadio Morumbí de San Pablo. Luego seguirán con una fecha en Bogotá, Colombia y de ahí hacia tierras aztecas.

Bat For Lashes, una banda de la que no tengo noticias, y menos opinión formada, son el grupo telonero que acompañará a Coldplay en todo su recorrida por Latinoamérica, y si ellos los eligieron sus razones tendrán…

La última visita de Coldplay a Argentina fue en Febrero de 2007 cuando realizaron 3 shows en el teatro Gran Rex de Buenos Aires. En estos tres años que han pasado mucha agua, y mucha música, ha corrido bajo los puentes… y la banda que en ese entonces agotó en pocas horas las entradas para un show en un recinto de medianas dimensiones hoy llena estadios y mueve a millones de fans.

Por ahora, hay una sola fecha programada para el estadio de River, pero no resultaría extraño que en breve comiencen a sumarse fechas a medida que la demanda aumente. A estar atentos.

Lo último de La Oreja de Van Gogh fue un disco en el que versionaban sus propios temas pero ahora con la voz de Leire en lugar de Amaia Montero, lo próximo de la banda seguramente será otro disco con Leire como vocalista, pero en el medio harán una incursión en el cine.

Se trata de una película con formato de documental, pero que a la vez alterna con algo de ficción y con tomas del grupo tocando en Israel, donde realizaron un concierto frente al Mar Muerto en el cual presentaban el disco Nuestra casa a la izquierda del tiempo, en un show que fue grabado en directo y que contó con el acompañamiento de una orquesta sinfónica.

La película que registra todas esas imágenes saldrá en formato CD+DVD durante 2010, ha sido dirigida por Chino Moya, es patrocinada por Casa Sefarad-Israel, e intenta demostrar que es posible un entendimiento entre culturas tan diferentes pero tan cercanas como la española, la judía y el mundo árabe.

Así, el documental mostrará a los integrantes de La Oreja de Van Gogh en sus encuentros con miembros de las diferentes culturas, entre ellos judíos askenazis, beduinos, sefardíes, afroamericanos, árabes, etc. Algunos de ellos músicos de diversos estilos y generaciones con los que los integrantes del grupo hacen buena conexión.

Como artistas invitados en el documental figuran los cantantes israelí y árabe David Broza y Mira Awad quienes participaron del concierto realizado por LOVG el 1 y 2 de noviembre de 2009 frente al Mar Muerto.

Debo decir que estos intentos de cantar al amor universal y que proponen a la música como la solución de todos los problemas del mundo sonaban mejor cuarenta años atrás en las inocentes cuerdas vocales de Los Beatles, hoy el mundo ha perdido mucho de, casi toda, esa ingenuidad…

De todos modos aquí pueden ver imágenes de lo que será la película de La Oreja de Van Gogh.

Amar la trama será el título del próximo disco de Jorge Drexler. En un principio se había manejado el nombre de Mundo Abisal pero finalmente será el más sonoro Amar la trama el título que llevará el nuevo CD del cantautor uruguayo. El disco saldrá al mercado en marzo de 2010 y será el sucesor, luego de 4 años sin disco oficial, de Doce segundos de oscuridad.

En el medio, Drexer ha estado ocupado en, por ejemplo, Un instante preciso, un documental a cargo del director Manuel Huerga, que muestra la gira CARA B, documental que ha obtenido varios premios en festivales de cine como la Biznaga de Plata del Público en el XXII Festival de Cine de Málaga.

También ha estado ocupado en la composición de la banda sonora de la película The city of your final destination del director James Ivory que cuenta con las actuaciones de Anthony Hopkins y Laura Linney.

Además, Drexler viene de participar en un disco homenaje a Bob Dylan, homenaje en el que también ha participado el músico Leonor Watling, en un disco que lleva por título Dylan different.

Volviendo a Amar la trama, el disco ha sido producido por Matías Cella y tiene la particularidad de que se trata de un recital en vivo, grabado en un estudio de televisión, con todos los extras que ofrece un recital en directo pero con la calidad técnica que permite lograr un show en un recinto de pequeñas dimensiones, y con un público “manejable”.

Se anuncia para Amar la trama doce canciones con un espíritu diferente a Doce segundos de oscuridad, con Drexler dejando atrás las sombras y rodeado de una contundente banda con gran participación de vientos y percusión (una formación no muy acostumbrada por este delicado cantautor más proclive a fusionar, de forma por demás sutil, elementos del candombe- beat uruguayo con climas y ritmos de la electrónica).

Armar la trama promete toda la calidez de este artista, más el virtuosismo musical que lo suele acompañar y la fina poética de sus letras. Por algo se trata del músico más notorio a nivel internacional de una rica tradición musical uruguaya- la del candombe beat- que cuenta en su historia con grandes nombres como los de Eduardo Mateo, Fernando Cabrera y Jaime Roos, entre otros.

Mientras esperamos el nuevo disco, los dejo con una joyita del repertorio de Jorge Drexler, Don de Fluir…